不同音區(qū)還采用不同音列,使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能,既有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離,又有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂語言的誕生創(chuàng)造了條件。而進(jìn)入21世紀(jì),涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家,其中以王中山、翟志榮、邱霽、袁莎、蔣周健、劉樂、鮑棟、宋心馨等老師為代表。多年來,這些演奏家多次出訪了德國、奧地利、英國、法國、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、等國家,使箏這件樂器走向了世界。
秦漢胡同國學(xué)書院奉行“言教不如身教、身教不如境教”的教育理念,憑籍專業(yè)、優(yōu)雅、富于創(chuàng)造性的教師與服務(wù)團(tuán)隊(duì),國文、國藝、游學(xué)、百年人文經(jīng)典等載體,倡導(dǎo)“生活藝術(shù)化”的理念,著力于青少年兒童國學(xué)力與文化力的塑造,努力讓青少年兒童在國學(xué)系列課程的學(xué)習(xí)實(shí)踐中“志于道、依于仁、據(jù)于德、游于藝”。
正確練習(xí)方法是慢練與原速演奏相結(jié)合。在學(xué)習(xí)一首新作品的初期,一旦完成了指法、節(jié)奏時,就得考慮正確的速度要求。再把一些技巧較復(fù)雜的樂句通過慢練,確定了指法的正確和協(xié)調(diào)了左右手動作后,就應(yīng)該開始用原速進(jìn)行練習(xí)。只有原速演奏,才能真正理解樂曲,才能真正發(fā)現(xiàn)所存在的不足和技巧的問題,也才能找到真正需要慢練的地方。要記住,練習(xí)時應(yīng)該做到:困難點(diǎn)重點(diǎn)練,易錯點(diǎn)仔細(xì)練,慢練與快練結(jié)合練。
秦漢胡同古箏課程設(shè)置:
入門階段:基本簡單的指法簡單的兒歌和流行曲目。
古箏初級:識譜能力和彈奏能力,能夠完整的表演一首曲目。
古箏中級:達(dá)到有一定自學(xué)能力,有一定的演奏技巧、曲目的情感處理等。
古箏高級:已經(jīng)達(dá)到一定的演奏水平,可以上臺表演。
古箏學(xué)習(xí)的傳統(tǒng)技法:
右手傳統(tǒng)技法主要是指大、中、食三指的運(yùn)用。不論是托、劈、勾、剔、抹、挑,還是撮、輪、搖等諸多技法,其核心原則是:以大指為軸心,五聲音列八度內(nèi)的勾搭技法為特點(diǎn)的技法規(guī)律(大指向外彈弦稱之“托’,中指向里彈弦稱之“勾”,勾托配合民間稱之“勾搭”)。不論是啟蒙初學(xué),還是典范的流派箏曲,都是以大、中指為八度的彈弦位置-以大指為演奏旋律的主要用指,食指活動范圍在大、中指八度內(nèi)的四根箏弦上,這就呈傳統(tǒng)右手技法的主要特點(diǎn)。
秦漢胡同國學(xué)旨在將中華國學(xué)最基礎(chǔ)的三個部分,即藝術(shù)丶詩文丶人文通識,藉"聽香讀畫,吃墨看茶"的極致藝術(shù)空間,依托擁有全球化兼容并蓄的開放胸襟,具備傳統(tǒng)文人扎實(shí)通識素養(yǎng)與學(xué)術(shù)能力的國學(xué)教師,向現(xiàn)代家庭,向全世界傳播分享中華文化精粹,把中國心交給中國文字,讓世界柔軟。
古箏的基本功要扎實(shí)
建議一開始練琴的時候,先注意自己的坐姿、手型,然后開始練習(xí)指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、顫音),左右手換著練,如果覺得這樣練習(xí)沒有參考和標(biāo)準(zhǔn)的話,不妨買一本《每日指序練習(xí)》照著練習(xí),一開始不用雙手練,分開練,熟了再合。指法練習(xí)完之后再練習(xí)練習(xí)曲、或者樂曲,每次練琴,基本功的練習(xí)要占到三分之一或者更多的時間。
秦漢胡同國學(xué)已經(jīng)在北京、上海、廣州、深圳、杭州、南京、濟(jì)南、婁底、臨汾等地設(shè)立近70家國學(xué)館,每年惠及數(shù)十萬家庭。
未來,秦漢胡同國學(xué)線下線上將不斷融合,實(shí)現(xiàn)國學(xué)產(chǎn)品與服務(wù)的在線化、智能化、網(wǎng)絡(luò)化,依托深度垂直的海量內(nèi)容創(chuàng)造,向全社會開放國學(xué)教師培訓(xùn),實(shí)現(xiàn)國學(xué)普惠。