天津大聲音樂藝術(shù)培訓(xùn)

芭蕾的起源和歷史

芭蕾變成了許多新的宮廷舞的來源;諸如:加沃特舞曲(Gavotte)、巴斯皮耶舞曲(Passepied)、布雷舞曲(Boree)、里戈東舞曲（Rigaudon）等。在這些舞曲之中，最重要的要算小步舞曲（Minuet），呂利于1653年，開始參加法國宮廷的芭蕾活動(dòng)，而達(dá)到高潮。他當(dāng)時(shí)正與莫利哀（Moliere）合力制作戲劇和芭蕾混成的所謂芭蕾喜?。–omedie Ballet）。1760年發(fā)表的《小紳士》(Le Bourgeois Gentilhomme)，可算是這類舞劇最著名的代表作。呂利又把芭蕾應(yīng)用于他所作的歌劇中，他的兩位后繼者康普拉(Campra)和拉莫(Rameau)也如法炮制。

最基本入門動(dòng)作

形體訓(xùn)練即塑造身體的形態(tài)姿勢(shì)，使身體各部位達(dá)到柔韌性、穩(wěn)定性、協(xié)調(diào)性和靈活性，使整個(gè)動(dòng)作更具美感。形體訓(xùn)練是構(gòu)成舞蹈語匯的基本條件，是推向舞蹈藝術(shù)的必經(jīng)之路。在這里，一般分為“扶把動(dòng)作”和“離把動(dòng)作”訓(xùn)練。

扶把動(dòng)作是借助把桿進(jìn)行對(duì)身體的柔韌、力量、重心、美感的訓(xùn)練。主要以腰和腿的基本功訓(xùn)練為主。腰在達(dá)到一定的程度下，必須柔韌地靈活地運(yùn)用。在把桿上，我們可以用胸腰、前旁后下腰、單腿前后下腰、跪下腰等訓(xùn)練項(xiàng)目。

腿的訓(xùn)練包括胯的開度、腿的力量、膝的直立、腳踝關(guān)節(jié)的柔韌靈活和腳背的繃提。在訓(xùn)練中，可以圍繞芭蕾基本元素“開、繃、直”來完成。

芭蕾舞練習(xí)技巧

劈腿跳
是為學(xué)習(xí)中間大跳做好準(zhǔn)備的手扶把桿的跳躍組合。在做這一動(dòng)作跳起來時(shí)要注意雙腳同時(shí)一前一后打開，打開過程中，繃直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好，著地時(shí)，雙腳快速收攏，兩腳并起來著地。
下腰
雙腳打開至肩寬，雙臂向上伸直，五指打開，手心朝前，下腰時(shí)，上半身向后仰，頭抬起來向后找自己的腳后跟，身體和手都向腳后跟靠齊并往里卷，下好以后，手臂和膝蓋都盡力撐直，眼睛看腳后跟。

舞蹈術(shù)語

社交舞（social dance）：亦稱舞會(huì)舞（ballroom dance）泛指歐洲文藝復(fù)興以來流行于宮廷舞會(huì)和近代流行于各種社交場(chǎng)所的舞蹈。名稱和所用舞曲，以及基本舞步、隊(duì)形、風(fēng)格和舞蹈表演順序多為因循意大利、英國、法國、德國、西班牙等國民間舞蹈的特點(diǎn)。
布朗特、小步舞、加沃特、波洛奈茲、連德勒、波爾卡、馬祖卡、加洛普、華爾茲曾先后風(fēng)靡過歐洲各國宮廷。
法國大革命以后，宮廷舞會(huì)的形式已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足社會(huì)各階層交往的需要，大眾化的公共舞廳在歐洲大陸應(yīng)運(yùn)而生，并逐漸取代宮廷舞會(huì)成為社交活動(dòng)中的主要場(chǎng)所。
舞步簡(jiǎn)單易學(xué)，形式自由，便于即興發(fā)揮和宣泄情感的舞蹈在公共舞廳備受青睞，社交舞因而很快融入了平民階層的文化生活。