不同音區(qū)還采用不同音列,使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能,既有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離,又有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂語言的誕生創(chuàng)造了條件。而進入21世紀(jì),涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家,其中以王中山、翟志榮、邱霽、袁莎、蔣周健、劉樂、鮑棟、宋心馨等老師為代表。多年來,這些演奏家多次出訪了德國、奧地利、英國、法國、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、等國家,使箏這件樂器走向了世界。
秦漢胡同國學(xué)書院奉行“言教不如身教、身教不如境教”的教育理念,憑籍專業(yè)、優(yōu)雅、富于創(chuàng)造性的教師與服務(wù)團隊,國文、國藝、游學(xué)、百年人文經(jīng)典等載體,倡導(dǎo)“生活藝術(shù)化”的理念,著力于青少年兒童國學(xué)力與文化力的塑造,努力讓青少年兒童在國學(xué)系列課程的學(xué)習(xí)實踐中“志于道、依于仁、據(jù)于德、游于藝”。
古箏演奏的重要三個位置點
第一部分距離前梁約2-3厘米,約為兩個手指的寬度。它也是經(jīng)常演奏的部分,因為我們在這個位置演奏時發(fā)出的聲音是明亮而清脆的。
第二部分距離前梁約5厘米,約4-5指寬。這一音域的音色在演奏時圓潤柔和,有一定的飽滿度。
第三部分是大約是前梁到琴馬?的位置附近,在那里我們用柔和、開放和朦朧的聲音演奏。
以上三個部分常用于古箏演奏的位置。如果你走到左邊靠近琴馬的地方,聲音就不會那么好了?,F(xiàn)在了解了古箏演奏區(qū)三個位置的聲音特點,可以根據(jù)未來古箏音樂的意境和要求做出適當(dāng)?shù)倪x擇。也許這就是為什么我們不能演奏和古箏大師一樣的曲子。我們不僅需要刻苦練習(xí),更需要找到這些微妙的特點,才能演奏出更具靈魂的音樂。
秦漢胡同古箏課程設(shè)置:
入門階段:基本簡單的指法簡單的兒歌和流行曲目。
古箏初級:識譜能力和彈奏能力,能夠完整的表演一首曲目。
古箏中級:達到有一定自學(xué)能力,有一定的演奏技巧、曲目的情感處理等。
古箏高級:已經(jīng)達到一定的演奏水平,可以上臺表演。
手型:彈箏強調(diào)自然手型,即人站立時兩手自然下垂的放松狀態(tài)的手型。根據(jù)演奏的需要,大指略微展開,手指自然彎曲,呈半握拳狀.這種放松的自然手型,不僅展示在靜止的狀態(tài),也呈現(xiàn)于演奏的過程之中;不僅是右手彈弦的基本形態(tài)。也是左手按弦、彈弦的基本形態(tài)。
姿勢:彈箏姿勢有立式、盤式、跪式、坐式等,通常以坐式為主.
坐式彈箏姿勢:箏放置在箏架或琴桌上,琴凳置箏的右側(cè)(即靠近箏首處)。坐時身體靠近箏的右端,距箏約15公分。兩腿于箏架下自然分開,雙足一前一后。上身端正,手臂松弛,曲肘置手于箏弦上,腕部放松,指型自然展開,頭部略微俯視,儀態(tài)自然大方。
秦漢胡同國學(xué)旨在將中華國學(xué)最基礎(chǔ)的三個部分,即藝術(shù)丶詩文丶人文通識,藉"聽香讀畫,吃墨看茶"的極致藝術(shù)空間,依托擁有全球化兼容并蓄的開放胸襟,具備傳統(tǒng)文人扎實通識素養(yǎng)與學(xué)術(shù)能力的國學(xué)教師,向現(xiàn)代家庭,向全世界傳播分享中華文化精粹,把中國心交給中國文字,讓世界柔軟。
學(xué)習(xí)古箏的技巧
連續(xù)不斷:連續(xù)不間斷地上課和練習(xí)是始終保持學(xué)習(xí)進取心理狀態(tài)的方法。間斷了的學(xué)習(xí)和練習(xí)再要繼續(xù)時,都需要有一個“熱身”過程才能重新進入狀態(tài)。這樣的學(xué)習(xí)只能是浪費了大量的時間,并降低了學(xué)樂器的效果和作用。
按時定點:因為人的生理機能常常是受到生物鐘控制的,所以按時定點訓(xùn)練可以養(yǎng)成定時對感受音樂的興奮習(xí)慣。這樣能夠讓練習(xí)者快速進入訓(xùn)練狀態(tài),從而達到省時、高效的作用。不言而喻,所謂的抽空練習(xí)的效果就完全相反了。
秦漢胡同國學(xué)已經(jīng)在北京、上海、廣州、深圳、杭州、南京、濟南、婁底、臨汾等地設(shè)立近70家國學(xué)館,每年惠及數(shù)十萬家庭。
未來,秦漢胡同國學(xué)線下線上將不斷融合,實現(xiàn)國學(xué)產(chǎn)品與服務(wù)的在線化、智能化、網(wǎng)絡(luò)化,依托深度垂直的海量內(nèi)容創(chuàng)造,向全社會開放國學(xué)教師培訓(xùn),實現(xiàn)國學(xué)普惠。